“传统·继承·重构” ——2019级雕塑班《传统彩塑欣赏与创作》课程作业展-造型艺术学院 | 山东工艺美术学院 SHAN DONG UNIVERSITY OF ART AND DESIGN SCHOOL OF FINE ARTS

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“传统·继承·重构” ——2019级雕塑班《传统彩塑欣赏与创作》课程作业展

开课院系：造型艺术学院

任课教师：孙珊

开课班级：2019级雕塑班

前言

——造型艺术学院院长刘宁

为落实《“山东手造”推进工程实施方案》，推动中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展，造型学院雕塑专业教研室积极发挥学术资源优势，助力“两创”在山东落地生根，将“两创”理念落实到课堂中､融入到课程创作当中。在孙珊老师主持的《传统彩塑欣赏与创作》课程，组织师生参观考察杨家埠年画、山东高密非遗传承人讲座等活动，通过“大师进课堂”、“走出去”，“请进来”的学习形式引导学生在创作中融入传统民族民间美术文化元素，将当代设计（绘画）观念转化传统工艺样式，以创新语言转化传统工艺文化元素。既使学生感受传统民族民间美术的魅力陶冶情操，又开阔了学生的美术学习视野，提高了艺术实践能力和艺术创作能力。

专业课程教学中，基于文化传承和课程教学本身的需要，逐渐融入传统民族民间美术内容，对于促进美术课程教学发展、丰富美术课程教学素材具有重要的作用。

课程介绍

民间彩塑既是一门生活艺术，也是一门超越现实的审美艺术。作为一种起源于民间、流传于民间的艺术形式，它的根和灵魂就在生活深处。从发生学的角度来看，民间彩塑的出现与民俗节令和民间祭祀祈福活动有关，许多彩塑主题如春牛、兔儿爷、灶王爷、泥泥狗等，都兼具祭祀、赏玩功能。用通俗的语言来讲，彩塑的色彩和造型就是生活的内容和形式，就是生活本身，它的形态特征、精神内涵都是民俗生活的生动体现。它以独特技术的地域文化和民族性格为中心，通过彩塑的艺术形式表现，反映我们民族的文化精神。民间彩塑是融汇着中华民族的民俗生活、审美意识、价值取向的完整艺术体系。《民间彩塑欣赏与创作》是新开设的一个课程，基于让青年学生了解民族文化，弘扬民族精神，传承传统技艺这一指导思想，学生们在课堂上经历了对民间彩塑的初识—认知—喜爱—继承—创新的过程，完成了一百多件的彩塑作品，虽然有不足，但可以看到学生们对于民间彩塑在当代语境下的重新思考，希望这是一个开始，让青年一代做我们民族文化的传承者。