沈阳公共美术空间地图：看艺术，这些地方可以去

原标题：沈阳公共美术空间地图：看艺术，这些地方可以去

华商艺术馆

地址：沈阳市皇姑区北陵大街17号沈阳天地2楼

沈阳美术馆

地址：沈阳市和平区总站路115号建筑大厦附楼2楼

高地艺术中心

地址：沈阳市和平区十一纬路111号11号院艺术区

鲁迅美术学院美术馆

地址：沈阳市和平区三好街19号（鲁迅美术学院院内）

宋雨桂艺术馆

地址：沈阳市和平区仙岛南路360号

集美艺术馆

地址：沈阳市龙之梦古玩城六楼

久俪美术馆

地址：沈阳久俪百货四楼

辽宁美术馆

地址：辽宁省沈阳市和平区彩塔街38号（辽宁工业展览馆西侧）

东方美术馆

地址：沈阳市浑南新区涌泉路8-3号

沈阳部分公共艺术空间地图

一环

二环

市民正在高地艺术中心参观

调查

随着社会的蓬勃发展，越来越多的美术馆、艺术馆等公共艺术空间走进了沈城市民的生活。公共艺术空间肩负着非常重要的社会责任，不仅要展示，更要向公众传播艺术、开展文化教育。因此，公共艺术空间需要和社会、社区融为一体，让美术馆和居民生活息息相关。

然而经调查显示，信息的不对称是阻碍沈城市民满足精神文化需求的门槛之一，不知道艺术馆在哪、不知道有何种展览、进馆后无法看明白，是三大主要的问题。基于这个原因，本报记者绘制了一份不完全的沈阳公共艺术空间地图，期待它们能更多地被沈城人民所熟知，它们也期待更多参观者的到来。

沈阳民营美术馆发展迅速

沈阳高地艺术中心，源自北京798艺术区高地画廊，高地画廊为798艺术区内的中国本土第一家画廊，2006年被评为北京十佳画廊。

11月12日，记者来到了这里。艺术中心静静地坐落在沈阳市沈河区十一纬路附近，原沈阳凸版印刷厂的厂址上。这里基本保持了工厂的原貌，曾经的印刷车间被改造成展览的场地，正在举办的是鲁美摄影系教师作品展，摄影作品以微信朋友圈的形式呈现出来，显得别具一格。

该中心策划总监、鲁迅美术学院副教授刘成龙介绍：“如同北京高地画廊坚持为东北艺术家打造成交流的窗口一样，高地艺术中心也会东北艺术家提供这样一个窗口或者平台，”刘成龙说：“我们注重艺术空间的公共性，因此免费对外开放，展览空间也不出租，重点在于发现和推介艺术家，建立当代艺术的坐标，搭建一个国际化的艺术互动交流平台。”

目前该中心每年只举办6次展览，目的就是为了保障展览的品质与学术性。“我们举办了挪威、新加坡等艺术家的交流展，我们也把沈阳本地艺术家的作品带出去，”刘成龙说：“虽然现阶段很难，环境也并不理想，但我们仍然希望有更多的市民参与进来，将这个文化空间发挥出全部的力量。”

公共艺术空间需找到自身的平衡点

不可否认的是，辽宁地区的民营美术馆尚处于一个初创、稚嫩的时期，与城市还需要更多的磨合，对此，民营美术馆先行者之一的王亮有着深刻的体会。

八年前，在铁西区一处苏联时期的旧式红砖楼里，王亮的东方美术馆正式开启。八年后，他的新馆已经拔地而起，成为沈阳市最大的民营美术馆之一。王亮并不否认，他的美术馆也没能摆脱牵线木偶式的普遍现状：即企业以其他经营项目的利润来为美术馆提供资金支持。“关键的一点，作为非盈利性的公共艺术空间，需要找到自身的平衡点，才能进入良性循环，从而更好地发展下去。”

培养藏家群体、具有谱系性质的收藏、组织学术交流、讲座等等，王亮对美术馆的现状很满意，而对于未来，他显然有着更宏伟的目标——建设一个文化艺术的高地。在美术馆的三层，王亮已经开辟出分区的空间，来容纳包括奇石馆、老铁壶博物馆、紫砂壶博物馆等等“民间同道”，“无论怎样发展，打造、推介中青年艺术家，提供展示自己的平台和窗口，同时提升大家的审美意识，提起对艺术的兴趣与爱好，是我们每一个从业者都应该思考、为之奋斗的问题。”王亮说。

艺术调查：三大问题凸显矛盾 搞好展览是核心

作为普通的艺术爱好者而言，公共艺术空间的需求事实上非常强烈。“我希望带自己的孩子参观画展，但不知道哪里才有”、“我很喜欢当代艺术的展览，如国外艺术家或者大型的展览沈阳都很少有，想看的话只能去北京”，类似的声音在普通市民当中并不少见。

因此，记者随机发布了调查问卷，共收到191份有效回复。其中超过85%的受访者表示，愿意或有强烈意愿前往美术馆进行参观。

一位不愿意透露姓名的美术教师表示，公共美术空间自身就具有开放性、公益性和文化传播的特质，只有与所在区域更好地融合，才能充分发挥美术馆的作用，形成文化传播的氛围，有助于良好循环的形成。

尽管从数据上可以看出公众对精神文化生活的迫切需要，但面临的问题同样严峻。仿佛一座积蓄已久的水坝，却因为找不到奔流的通道而流向他方。超过90%的受访者表示，即便有意前往观展，却根本不知道应该到哪里去看、什么时候能有展览。

显然，在普及艺术知识、培养市民参观习惯方面，艺术馆还存在着小圈子自娱自乐的问题，看似观者如云，却只是艺术从业者的再一次集聚，在保证了品质和水准的同时，却因缺乏了公众的参与而丧失了艺术空间对公众普及的责任。紧随其后的次要问题还包括了“缺乏专业人员讲授”、“获取相关艺术知识渠道匮乏”等问题。

究其根本原因，在于人们对公共艺术空间提出了更高的要求，不应仅仅满足于悬挂了作品、免费迎接参观者就万事大吉，而是需要特点鲜明的主题展览，提升展览策划或者展览的学术水准，以飨读者。