敦煌壁畫中的女性造型，美絕了

敦煌壁畫是研究唐代繪畫藝術的寶庫，保存了大量繪畫藝術精品。自隋朝以來，菩薩、飛天、樂舞伎等形象的女性化日益明顯，唐代敦煌壁畫繼承了這一趨勢，畫中的女性服飾和裝扮呈現了唐代的審美理想，反映了中國化和多元文化融合的時代特征。一方面繼承和發展中原傳統服飾，另一方面又受到印度及西域地區佛教藝術的影響，兩者交融為唐代女性服飾注入了全新的活力，具有深刻的文化歷史價值。

從造型上看，唐敦煌壁畫中女性造型寫實性強，比例適度，體現出曲線鮮明的動態美，菩薩、飛天、樂舞伎形象日益女性化。從色彩上看，敦煌壁畫藝術在保持中原傳統線描藝術的基礎上，創造性發揮和融合東西方色彩理念，從而使其彩繪藝術成為其鮮明的特色，呈現出“滿壁輝煌”之盛景。總之，唐代敦煌壁畫中菩薩、飛天、樂舞伎的形象，取材于唐代的女性形象，反映了時代文化精神。

菩薩-莫高窟第103窟-盛唐

【菩 薩】

敦煌唐代壁畫中有非常多菩薩的形象，在印度佛教藝術中，菩薩的形象有男有女，隨著佛教藝術傳入中國，經過隋代演變，到了唐代時，敦煌壁畫中的菩薩已經處處體現出了女性的柔美。

尤其是莫高窟初唐第57窟，那尊舉世聞名的“美人菩薩”！

思維菩薩-莫高窟第71窟-初唐

學界對于菩薩以女性形象出現的原因多有解讀，其中有一點大概是大眾都會認可的：佛教所說的慈悲和女性的某種內心特征具有類比性，女性所具有的慈忍柔和，表現在日常行為中即是愛，就像母親對于兒女的愛是無私和無微不至一樣。

【飛 天】

飛天-莫高窟第39窟-盛唐

敦煌唐代壁畫中的飛天非常精美，幾乎是每窟都有。飛天又名“乾達婆”、“緊那羅”，是起源于印度的古神話中的人物，專司娛樂和歌舞的神。

起舞飛天-榆林窟第25窟-中唐

飛天中的人物姿態生動，造型優美，不僅給人一種“天衣飛揚、滿壁風動”的直觀形象，也通過壁畫將女性的美貌、風度和神韻充分展現了出來。

【樂 舞 伎】

對舞的樂舞伎-莫高窟第220窟-初唐

敦煌唐代壁畫中女性樂舞伎主要包括天宮樂伎、舞伎。根據佛經，凡佛國上界，一切從事樂舞活動的神眾都可以稱為天宮樂伎，奏樂者稱為“樂伎”，舞蹈者稱為“舞伎”。

“藝術來源于生活”，敦煌唐代壁畫中樂舞伎的形象，無論是從華麗的服飾，還是曼妙的舞姿，都反映出女性在唐代具有相當的社會地位。

【天 女】

天女-莫高窟第334窟-初唐

關于天女的形象，學界普遍認為她的原型就是古代現實生活中的年輕貴族婦女形象，如帝王的后妃、公主，或王公貴族的妻女等。天女完美的外表，以及造福眾生的廣大神通，實際上也是古代人心目中理想女性形象的升華。

天女-莫高窟第103窟-盛唐

敦煌唐代壁畫中維摩室中的天女，論辯竟不輸于以智慧著稱的佛弟子舍利弗。從圖中天女淡定從容的情態，可見唐代女性睿智典雅的一面。女供養人敦煌唐代壁畫中還有一類非常重要的女性形象，盡管她們不是以“女神”形象出現在敦煌石窟中，但她們卻是出資開窟造像的女施主。在此，也特別列舉兩幅精美的女供養人像，請讀者看看唐代的世間女性形象。

【女供養人】

女供養人-莫高窟第431窟-初唐

敦煌唐代壁畫中的女供養人，既有豪門世族和平民百姓，也有比丘尼。上圖第一幅中的女供養人身著日常服飾，屬唐代平民女性。第二幅中的女供養人是一組都督夫人禮佛圖，表現的是古代貴族女性集體禮佛的場景，這幅供養人組像造型真實，富于生活氣息，人物豐肌膩體，展示出唐代女性自信端莊的一面。

來源： 工筆畫部落

聲明：轉載此文是出于傳遞更多信息之目的。若有來源標注錯誤或侵犯了您的合法權益，請作者持權屬證明與本號聯系，我們將及時更正、刪除，謝謝！

資料來源 ~ 莫高窟参观预约网