[摘要] 「意境」是中国艺术独特的审美意识，它不满足客观事物外在形式的临摹，而试图在有限空间中，表现无限情感，塑造出「意外之意」和「象外之象」。本期特别精选《清明上河图》一起欣赏古画里的园林艺术!
传统绘画中的天地山河，虽然不具有狭义的生命形式，却成为滋养精神生命的养料，成为审美意境的源泉和内核。通过情景交融、借景抒情，体现出虚与实、动与静、情与景的完美统一，从而引发观赏者无限的感慨和想象
清院本《清明上河图》
绢本设色
纵24.8厘米、横528.7厘米
由陈枚、孙祜、金昆、戴洪、程志道恭画，
由台北故宫博物院典藏
《清明上河图》以长卷形式，采用散点透视构图法，生动记录了12世纪，中国北宋都城东京的城市面貌，以及当时社会各阶层民众的生活状况。 
不仅是北宋时期城市经济情况的真实写照，也是都城汴京当年的繁荣见证。
《清明上河图》描绘广至辽阔原野、浩瀚河流、高耸城郭，细到舟车钉铆、摊贩商品、市招文字等各式繁杂的景物，内容之丰富，场面之浩大，古今罕有。
统一而富于变化的图画中，细致描绘人物五百余位，牲畜五十多只，各种车船二十余辆艘，房屋众多，道具无数，场面巨大，段落分明，结构严密，有条不紊。
其间大街小巷，店铺林立，百肆杂陈，还有城楼河港、桥梁货船，官府宅第和茅棚村舍密集。充满着戏剧性的情节冲突，令观者看罢，饶有无穷回味。
所有景象细节都合情合理，疏密繁简、动静聚散等关系恰到好处，结构严谨、繁而不乱，长而不冗，段落分明。
《清明上河图》气势宏大、构图严谨、技法娴熟，用笔细致，充分反映了高度精纯的绘画功力和出色的艺术成就。
《清明上河图》全卷主体突出，首尾呼应，浑然一体，为历代古画中所罕见。表现了作者对社会生活的深刻洞察，以及高度的画面组织和控制能力。
《清明上河图》不仅是一件伟大的艺术珍品，同时也提供了北宋大都市的商业、手工业、民俗、建筑、交通工具等详实形象的第一手资料，具有重要的历史文献价值。
《清明上河图》之后历代绘制的都市风俗画，无不受其影响。其丰富的思想内涵、独特的审美视角、现实主义的表现手法，被誉为「中国五大传世名画」之首。
以上就是建筑界园林频道为您带来的“让古画'活'起来，鉴赏古画里的园林艺术!”的内容，建筑界园林频道也将持续关注更多优秀园林设计相关知识，欢迎关注我们，关注建筑界~
