缅怀| 《艰苦岁月》《开荒牛》……他的雕塑永存
11月22日上午，广州美术学院终身教授、雕塑家潘鹤因病在广州逝世，享年95岁。
潘鹤
潘鹤，1925年生于广州，1950年进入广东华南人民文艺学院美术系学习，1960年到广州美术学院雕塑系任教。广州美术学院终身教授，雕塑家，享受国务院政府特殊津贴专家，2003年被原文化部授予“造型艺术终生成就奖”，2008年广州市海珠区政府为其建立“潘鹤雕塑园”，2009年被中国美协授予“中国美术奖·终身成就奖”。
在70多年的艺术生涯中，潘鹤创作了100多座大型户外雕塑，分布在国内外68个城市，60多件中型雕塑也被国家级美术馆及博物馆收藏，屡获国家级最高奖项。代表作品中，有反映红军战士不畏艰苦、充满乐观主义精神的雕塑作品《艰苦岁月》，该作品被收录于全国小学课本，成为一代代中国人熟悉的经典雕塑；有展现中日和平友好的雕塑作品《和平少女》，也有中国改革开放前沿阵地深圳的标志性城市雕塑《开荒牛》等。
写入中小学教材的
经典之作《艰苦岁月》
潘鹤最著名的作品当为《艰苦岁月》，现收藏于中国美术馆。该作成功地通过老战士吹笛、小战士偎依身旁倾听的造型，体现出战争年代的革命乐观主义精神和向往革命胜利的信念。在三角形的构图中，体积起伏波澜，手法自由，艺术形象生动自然感人，诚为1950年代的经典之作。在新中国美术史上，在新中国雕塑史上，在表现革命历史题材的范围内，《艰苦岁月》都是一件十分重要的作品。它以动人的形象，体现了最能在观者心灵中激起共鸣的主题。《艰苦岁月》创作于1956年。如今《艰苦岁月》已成为各种中小学美术欣赏教材及百年美术必收录的作品之一。
据悉，这一作品是潘鹤受中央军委总政治部委托，为建军30周年美术展而做，当时的主旨是要表现第四野战军解放海南的情景。潘鹤舍弃了浅白地表现战争胜利场面的思路，他采访了曾任海南游击队司令员的冯白驹，决定从艰苦场面来表现。结果草稿因为“没有表现革命高潮和胜利”而被否决了。不服输的潘鹤坚持了自己的思路，最终形成了一个老战士和小战士的形象构思。在艰苦岁月里，老战士仍然吹奏起快乐的笛子，嘴角微溢着笑意，小战士托腮倾听，憧憬着未来美好的生活。一种积极乐观的精神深深地感染了观看的人。
艰苦岁月 铸铜 47×40×55cm 1956年
对于这一作品，潘鹤生前回忆说：“那年，中央军委总政治部为了庆祝建军三十周年筹备美展，向全国个别美术家征集作品。当时在政治上正酝酿着一场反地方主义的群众运动。在文艺领域里正紧跟苏联批判中间人物论、人性论，在艺术方面正在排斥印象派及形式主义。在素描送审失败后，我当时年少气盛执迷不悟不服输，选了最感动我的同一表现失败的场面。不过是改为穷风流饿快活的形象，并安上一个《艰苦岁月》的题目，改成雕塑送展。赶上预展开幕，后来见报章发表了才知道入选，并且得了奖。当时全国先后有200家报刊发表了这件作品，包括苏联报刊。”
深圳改革开放精神
的“世纪象征”
《开荒牛——献给深圳特区》塑造了一头身体前倾、肌肉紧绷、正在猛烈拉动身后树根的公牛形象。作品中，牛双目圆睁，头部用力向前几近地面，四条腿紧张地蹬踏，向前弯曲的右前腿和另外三条后蹬的腿形成对立统一，顺势扭曲的牛尾巴也为这座雕塑增添了动感与张力。整座雕塑作品手法写实，造型准确生动。局部采用夸张的表现手法，加强肌肉棱角和块面结构，使得整体形象简洁有力。同时，作品也采用了象征的手法，借用牛这种最为人们所熟悉的农耕文化元素，来表现人们不畏艰难险阻，埋头苦干、勇于开拓、务实进取的创业精神。而牛身后的树根，就犹如落后的观念和意识，如不彻底铲除，就会阻碍新生事物的发展。 这座雕塑一落成便受到全国人民的一致好评，并于后来获得了第六届全国美展金奖。其所呈现出来的精神也鼓舞着一代又一代的拓荒者。
开荒牛——献给深圳特区（雕塑） 1983年 潘鹤
关于这座雕塑，潘鹤曾解释说：马路上千千万万的拖拉机、推土机都是开荒牛；开荒牛后面的树根不是树根，是落后的意识，官僚意识、小农意识，盘根错节，如不拔了这些根，将来不会有发展。他还说，孙中山推翻了封建帝制，砍掉了两千多年的封建大树、共产党要把封建树根拔掉，不拔的话社会难以前进，不摒弃保守观念，思想无法解放。这头牛有一只前腿是跪着的，说的是这一代人鞠躬尽瘁。
为新世纪雕塑事业
做出全方位贡献
作为新中国成立后的第一代雕塑家，潘鹤的艺术生涯横跨了自新中国成立至今的整个历程。他的雕塑作品为我们所呈现的，不仅仅是作品本身外在形象的表现与特征，也传达着他眼中这个时代的精神与力量。潘鹤在雕塑教育中也锐意进取、敢于创新、善于求变，在他的带领下，广州美术学院这块沃土培养出一代又一代的雕塑名家，成为广东乃至全中国雕塑人才的摇篮。
广州解放纪念像
广州美术学院原院长、雕塑家梁明诚评价：我们找不到另一个雕塑家，在他一生的作品中，像潘鹤那样对20世纪的中国历史作了如此真诚而强烈、全面而深刻的表现；我们也找不到另一个雕塑家，像潘鹤那样对本世纪的雕塑事业做出了全方位的贡献。
珠海渔女
广州美院中国近现代美术研究所所长梁江评价说，潘鹤的成长背景与岭南画派有密切关联，他勇于担当社会使命，将传统的民间艺术转化为现代雕塑。“潘鹤是‘岭南雕塑’的中流砥柱，他的城市雕塑已成为一个时代的精神符号。”
“我仍然前途无量”
潘鹤与他的5件雕塑
2010年，获得广东文艺终身成就奖时，潘鹤曾接受记者专访。在这次采访中，潘鹤说，有5件雕塑作品可以概括他的一生:《无奈》《想不通》《睬你都傻》《自我完善》《笑到最后是我》。
青年潘鹤
对于一生中的颠沛流离，他自嘲说：“我是个皮球，别人越踩我弹得越高。”
而对于获得中国美术终身成就奖，潘鹤在采访时自嘲说：“都把我当国宝，我不就成了熊猫，受保护的禽兽了?”潘老还笑称，自己并不想拿这个奖：“我仍然前途无量，现在盖棺定论言之过早。”
和平少女 汉白玉 350×200×120cm
得了土地 铜 200×160×120cm 1959年
怒吼吧！睡狮 铜 600×350×220cm 1987年
《无奈》：以居里夫人为原型。居里夫人是镭的发现者，本想以科学造福人类，然而放射性元素最后却沦为毁灭人类的致命武器。潘鹤借此表达艺术理想的失落。
《想不通》：刻画了画家司徒乔苦思冥想的情景。潘鹤十分仰慕司徒乔的才华，对他怀才不遇的一生寄予深深的同情。
《睬你都傻》：刻画的虽是鲁迅的头像，立意却是反其道而行之：“鲁迅说‘横眉冷对千夫指’，我觉得‘横眉冷对’是把那些坏蛋看得太重了。我要轻蔑这些人，对他们不屑一顾。”
《自我完善》：女人半身裸体像，潘老解释说，人类至今仍在寻求手脚和思想上的解放，这个雕像是说人的头脑和手都解放出来了，但腿还没雕出来，意味着还有一部分没解放，人类还需要不断地自我完善。
《笑到最后》：潘鹤本人的自塑像，也可算是他人生风骨的完整写照。他在自塑像里呈现出一派神情自若的大笑形象。他解读说：“有人说，不要笑，严肃一点好不好。我说不，我的感情不是这样，无愧于心就一定要笑到最后。只要我不求名、不求利，问心无愧，就能笑到最后。”
潘鹤与作品《睬你都傻》
《想不通》
《自我完善》
（本文综合自《中国文化报》、人民日报、南方＋ ） 返回搜狐，查看更多
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